Pintura

Lita Cabellut i el dolor digne

L'artista exposa una retrospectiva de la seva obra a la Fundació Vila Casas

Especial: Pintura
Arxivat a: Passadís, Mostrant la mostra, pintura
Imatge il·lustrativa
Què en quedaria de nosaltres si algú ens tragués les màscares en què ens amaguem? Lita Cabellut (1961), a través dels seus quadres, despulla el món. A la presentació de l'exposició Retrospective, que es farà fins al 27 de maig als Espais Volart de la Fundació Vila Casas, ho diu clar: "Vivim en un teatre en què cada persona assumeix un rol". Si som actors, ella, a través dels seus quadres, estripa aparences per aprofundir, en aquell indret on som com som, i reflexionar sobre la humanitat, amb totes les cares i matisos. 


Entre la bellesa i el dolor de la vida 

Arribar al fons de l'ànima vol dir ser valent per no apartar la vista davant del dolor, de la misèria, i sobretot, per empatitzar i fer-nos càrrec de les lluites dels altres. Són retrats, sí, però també podrien ser una anàlisi psicològica de la humanitat. Una oportunitat per reflexionar sobre aquelles certeses que sovint oblidem: som menys importants i més semblants. D'alguna manera, l'artista –que va néixer a Barcelona i que ara viu a Holanda– dibuixa entre distàncies: curtes, per sacsejar-nos, i llargues, per tenir una perspectiva del moment que estem vivint: "Intento veure des del cim els problemes del món". Però el missatge sempre neix de la profunditat, i té certa lògica: és treballant des de les arrels com s'aconsegueix penetrar als ulls -o a l'estómac o a la consciència- dels altres.


La tempesta de la passió 

Lita Cabellut és d'aquelles persones que ho viuen tot amb intensitat, sense filtres ni mesures. De consell només en dona un: "Fes de la teva feina la teva passió, perquè passió i coneixement fan oportunitat". La seva manera d'encarar la vida es podria resumir així: "Pinto amb una actitud gitana, en els meus gens hi ha alguna cosa que m'enforteix la sensació de llibertat." I potser es tracta d'això, de prioritzar i d'involucrar-te amb el que fas en tots els sentits. Si cal, fent-ho com ella: sense rellotges i entenent que si el dia que la van trucar per dir-li que és de les pintores més cotitzades es va enrabiar, és perquè el que és important en l'art és una altra cosa: "Un artista ha de ser fidel al que fa, abandonar una obra per començar-ne una altra. I veure que l'art t'ajuda a qüestionar-te les coses que normalment et passen per alt." 


"El món ens està exigint contes que acabin bé"

"No pinto el dolor derrotat, sinó el digne". Lita confessa que vivim en un moment en què la bellesa està desagraïda, però ens regala l'esperança tot dient que "la dignitat és el que ens salvarà". I potser, el que també ens pot servir de flotador és que l'art sigui això: un mirall que fent caure les màscares del món, ens ajudi a ser millors. 


1. Trudi, 2009. 
Tècnica mixta sobre tela, 130 x 100 cm.
Col·lecció personal, de la sèrie Country life, 2009.

Lita Cabellut



2. Happy Few, 2010.
Tècnica mixta sobre tela, 150 x 200 cm. 
Col·lecció personal, de la sèrie State of Grace, 2010. 

Lita Cabellut



3. Sancho 09, 2010.
Tècnica mixta sobre tela, 250 x 200 cm. 
Col·lecció particular, de la sèrie Madness and Reason, 2010.

Lita Cabellut



4. Dulcinea El Medium, 2010. 
Tècnica mixta sobre tela, 75 x 65 cm. 
Col·lecció particular, de la sèrie Madness and Reason, 2010. 

Lita Cabellut



5. Frida 11, 2011.
Tècnica mixta sobre tela, 260 x 200 cm.
Col·lecció particular, de la sèrie Frida, 2011. 

Lita Cabellut



6. Spectacle 03, 2012. 
Tècnica mixta sobre tela, 250 x 200 cm. 
Col·lecció particular, de la sèrie After the Show.

Lita Cabellut



7. After the Show 01, 2012. 
Tècnica mixta sobre tela, 280 x 200 cm.
Col·lecció particular, de la sèrie After the Show. 

Lita Cabellut



8. Secret Behind the Veil, 2012. 
Tècnica mixta sobre tela, 280 x 200 cm. 
De la sèrie Memories Wrapped in Gold Paper, 2012. 

Lita Cabellut



9. Berta Troost, 2014.
Tècnica mixta sobre tela, 280 x 200 cm.
Col·lecció particular.
De la sèrie Black Tulip (2014). 

Lita Cabellut

 

10. Hiroshima mon amour, 2015. 
Tècnica mixta sobre tela, 250 x 200 cm. 
Col·lecció particular, de Dried Tear, 2013-2015. 

Lita Cabellut


 
11. Disturbance 09, 2015. 
Tècnica mixta sobre tela, 215 x 145 cm. 
Col·lecció particular, de la sèrie Disturbance, 2015.

Lita Cabellut



12. Disturbance 10, 2015. 
Tècnica mixta sobre tela, 215 x 145 cm. 
Col·lecció particular, de la sèrie Disturbance, 2015.

Lita Cabellut



13. Disturbance 14, 2015. 
Tècnica mixta sobre tela, 215 x 145 cm. 
Col·lecció particular, de la sèrie Disturbance (2015).

Lita Cabellut



14. Disturbance 13, 2015. 
Tècnica mixta sobre tela, 215 x 145 cm. 
Col·lecció particular, de la sèrie Disturbance (2015).

Lita Cabellut

FES EL TEU COMENTARI

D'aquesta manera, verifiquem que el teu comentari
no l'envia un robot publicitari.
Imatge il·lustrativa
01/01/1970
El CCCB acull un diàleg entre Xavier Aldekoa i Alfonso Armada sobre què han viscut al continent
Imatge il·lustrativa
01/01/1970
La Universitat de Barcelona vol fomentar l'anàlisi i la reflexió
Imatge il·lustrativa
01/01/1970
L'avinguda de la Catedral s'omple de cultura, llibres i llibertat
Imatge il·lustrativa
01/01/1970
La Pedrera acull tres intèrprets i un compositor en la nova edició d'aquest programa de concerts
Imatge il·lustrativa
01/01/1970
T de Teatre explora el patiment físic i emocional en una comèdia dirigida per Julio Manrique
Imatge il·lustrativa
01/01/1970
L'emoció de l'actriu en rebre l'Oscar honorífic de mans de Gregory Peck
Imatge il·lustrativa
01/01/1970
14 reflexions de l'actor, que defensava «la lluita per la nostra república, del cinema o del que sigui»
Imatge il·lustrativa
01/01/1970
Un curt sobre la possibilitat d'agafar les regnes de la nostra vida